SANTANA

Santana

Es difícil pensar en Santana, la banda de rock de 1967, sin su líder Carlos Augusto Alves Santana, el méxico-americano que puso su marca en los ritmos del rock, al promover lo latino y lo africano en fusión. Antes de él, lo latino fue Ritchie Valens, con su versión del son jarocho La Bamba.  Pero su legado fue pequeño, por su rápida transición en un accidente de aviación.

Su entrada a la historia del rock fue en Woodstock, en donde demostró un virtuosismo con su guitarra, acompañada con la percusión salvaje de sus compañeros de banda. En lo personal, y como este blog tiene como objetivo recordar lo que se ha vivido del rock, después de ver más de diez veces la película Woodstock, recuerdo que siempre veía a Santana como si fuese la primera vez que lo había visto.

En el año de 1973 Santana vino a El Salvador. Se presentó en el Gimnasio Adolfo Pineda. El local se abarrotó. El ambiente se llenó de gritos y alegría, así como de humo que puso a todos a bailar y a cantar.

La banda, Santana, estuvo formada por Carlos Santana, Gregg Rolie, José "Chepito" Areas - si no recuerdo mal, nicaragüense, David Brown, Mike Carabello y Mike Shrieve.

Carlos Santana en el Adolfo Pineda,

video subido por Julio César Martínez en Youtube.com

Su primer álbum fue SANTANA, que fue todo un éxito, en EU y en El Salvador. Luego siguió ABRAXAS, con su versión de Black Magic Woman y Samba pa Ti.

Aunque el sonido de Santana es inconfundible, también nos ha dado sorpresas agradables como su Blues For Salvador.

Blues for Salvador en vivo

Santana ha sido un pionero y un verdadero explorador musical. Cada día más viejo, mas añejo y con mejor sabor. Su producción ha sido muy grande y variada, entre las que se puede encontrar:

    Santana (1969);     Abraxas (1970);     Santana III (1971);     Caravanserai (1972);     Welcome (1973);     Borboletta (1974);     Amigos (1976);     Festival (1976);     Moonflower (1977);     Inner secrets (1978);     Marathon (1979);    Zebop! (1981);     Shangó (1982);     Beyond Appearances (1985);    Freedom (1987);     Spirits Dancing in the Flesh (1990);    Milagro (1992);    Supernatural (1999);     Shaman (2002);     All That I Am (2005);    Guitar Heaven ... The Greatest Guitar Classics of All Time (2010);    Shape Shifter (2012)

La versión, como ya lo he mencionado, que me emocionó, y lo sigue haciendo al momento, es la del siguiente video, tomado de la pelicula Woodstock, Soul Sacrifice. Nunca he fumado a  "humito", pero no me hizo falta, ni ayer ni nunca, basta cerrar los ojos y oir:

SOUL SACRIFICE - WOODSTOCK

Buddy Holly

3 de febrero de 1959 murió la música, según la canción "American Pie" de Don McLean. En esta fecha murieron Buddy Holly, Ritchie Valens y J.P. Richardson (The Big Bopper). Murieron en un accidente de aviación. Se dice que fue un error del piloto, que no estaba calificado para volar con instrumentos y el vuelo tomó vuelo en una tormenta de nieve. Algunos dicen que el avión tenía el nombre de "American Pie", pero realmente no tenía nombre, sino su licencia ( N3794 N)

Buddy se casó con María Elena Santiago, joven puertorriqueña de Nueva York, meses antes de su muerte. Su padre no estuvo de acuerdo con este matrimonio. El grupo de Buddy se llamaba The Crickets, los que permanecieron unidos después de la muerte del líder de la bando.

La apariencia de Buddy Holly, con gafas, saco y corbata, no parece ser un icono del Rock. Pero su influencia se puede trazar en canciones de The Rolling Stones y de Paul McCarney. Buddy y su grupo vendieron su primer millón de copias para Brunswick Records en 1957, con "That'll be the Day". La muerte lo convirtió  en leyenda.

Sus canciones más conocidas son: That'll be the Day, Peggy Sue, entre otras.

Gary Busey interpretó a Buddy Holly en The Buddy Holly Story, en 1978. En lo personal me gustó mucho su actuación, sobre todo por la contradicción de caracteres entre Buddy Holly, introvertido, y Gary, extrovertido.

Buddy Holly - Rave on! (1958)