PAUL MCCARTNEY

Paul McCartney

Paul McCartney, el principal compositor de The Beatles, es el que más le ha dado a este grupo y su legado y el que más se integró a la corriente que, según Daniel Estulin, promovía el cambio de paradigmas de la humanidad. Pero esto es un tema que puede discutirse y que tiene muchas verdades y muchas mentiras.

Su vida dentro de la banda fue muy productiva, pero fuera de la banda, también fue más que exitosa. Dentro de la banda, se perfiló para ser la parte controversial y superficial. Mucho se especulaba sobre su muerte, sobre todo con su canción I´m The Walrus, o en su disco Abbey Road, en cuya portada camina descalzo por la banda peatonal de la calle.

With a Little Help of My Friends

Como solista, o mejor dicho, fuera del grupo The Beatles, Paul McCartney fue el Beatle más existoso, económicamente hablando. A mi gusto, perdió la magia que tenía en compañía de John Lennon, sus canciones me parecieron demasiado comerciales, pese a su gran calidad. Pero esa es mi persepción.

Coming Up

Lo cierto es que Paul McCartney supo manejar el cambio entre la música de los 60s y los 70s. Con la formación de Wings (en la que colaboró Denny Laine, ex-The Moody Blues), su éxito como ex-Beatle, se consolidó.

Mull of Kintyre

Flaming Pie

No hay duda que el éxito de Paul McCartney en todo lo que emprendió se le pegó como ostra a la piedra.  No es posible negarlo; pero, repito, no es uno de mis favoritos.

Muro de Sonido

Phil Spector

Phil Spector, conocido productor de música rock y pop, desarrolló lo que le dio el nombre de Muro de Sonido, en la década de los 60s. 
La técnica tiene que ver con la creación de capas de sonido densos, reververantes y que utilizaba varias guitarras, por ejemplo, tocando las mismas partes musicales, incluyendo arreglos musicales del tamaño de una orquesta.
La técnica tuvo un desarrollo continuo. Pero hubo compositores que la idea de esta tecnica no les gusto mucho.

El compositor que más se opuso al trabajo de Spector fue Paul McCartney sobre todo por el arreglo que Spector hizo de la canción Let It Be. En el 2003, el propio Paul McCartney y Ringo Starr lanzaron una nueva versión «limpia» de ese mismo tema. Ringo Star se refirió a esa nueva versión asegurando: «El disco se ha desespectorizado».

La evolucion del Muro de Sonido continuo y, en mi opinion, ya no solo se basa en colocar gran cantidad de instrumentos tocando la misma tonada.Creo que una de las canciones en las que se puede ver esta evolucion es la cancion de Michael Jackson Thriller, en la que el sonido de las guitarras, aunque no tocan al unisono, se armonizan inteligentemente.
Phil Spector fue productor de The Ronettes y en 1963 gravo "Be My Baby", usando esta tecnica. Tambien se puede oir en la version de "Sleigh Ride". Ike y Tina Turner usaron esta tecnica en "River Deep, Mountain High".

The Ronettes - Be My Baby

 Ike & Tina Turner - River Deep Mountain High

Surf Rock

El Surf Rock es un estilo del rock en el que predominan las guitarras (o el saxo) o los coros en falsete. Fácilmente se reconoce en canciones como las de los Beach Boy y de otros. Pero...

Yo tenía entendido que el Surf era un deporte nacido en Hawaii, pero me he encontrado que en Perú es el primer sitio en el que el Surf era uno de los deportes favoritos de los nativos. Fray José de Acosta, Jesuita, describe a los primeros deportistas del Surf, obviamente, fuera de un contexto deportivo. 

Viajes de antiguos ancestros polinesios, hacia las islas "desconocidas" llevaron esta práctica a Hawaii y a otras "islas cercanas". En lo personal, y por la edad que tengo, no me atrevo, todavía, a subirme en una de esas tablas. Mucho menos intentar deslizarme en una hola como la que se muestra en el video. Con solo pensarlo se me sube más la hipertensión. 

Con las invasiones que hicieron los blancos occidentales parece ser que el surf quedó relegado un tanto, siendo hasta mediados del siglo pasado que, con el turismo en Hawaii, el Surf resurgió con mucha energía. Hoy, es un deporte mundial y, en nuestro pequeño país, tiene sitios privilegiados con muy buenas holas. 

Asociado con el deporte no podía permanecer alejado el Rock and Roll. Dick Dale, un extraordinario guitarrista (aún para los estándares actuales -es mi criterio), fue el primero en este estilo de música. Su canción más conocida es Misirlou (por estar dentro de las canciones tema de Pulp Fiction), aunque tiene magníficas canciones que valen tanto como la mencionada.

 

Lo interesante de Dick Dale es su forma de tomar la guitarra. Antes que Paul McCartney, el cambió las cuerdas de su guitarra Fender Stratocaster y comenzó a encender el fuego juvenil en las playas de California y playas de todo el mundo. 

Con este estilo, se distinguieron muchos grupos, entre los que se pueden mencionar: The Beach Boys, The Surfaris, The Chantays, Jan & Dean, The Ventures, Jack Nitzcke, The Rivieras, The Astronauts, The Atlantis, The Tornadoes, The Challangers, Fender IV, Bruce Johnston, Richie Allen y otros muchos más. No puede decirse, por otra parte, que el ritmo es siempre igual. Pero el énfasis en la guitarra o en los coros permanece como un distintivo de este tipo de música.

Ramrods - Ghost Riders in the Sky

 

Buddy Holly

3 de febrero de 1959 murió la música, según la canción "American Pie" de Don McLean. En esta fecha murieron Buddy Holly, Ritchie Valens y J.P. Richardson (The Big Bopper). Murieron en un accidente de aviación. Se dice que fue un error del piloto, que no estaba calificado para volar con instrumentos y el vuelo tomó vuelo en una tormenta de nieve. Algunos dicen que el avión tenía el nombre de "American Pie", pero realmente no tenía nombre, sino su licencia ( N3794 N)

Buddy se casó con María Elena Santiago, joven puertorriqueña de Nueva York, meses antes de su muerte. Su padre no estuvo de acuerdo con este matrimonio. El grupo de Buddy se llamaba The Crickets, los que permanecieron unidos después de la muerte del líder de la bando.

La apariencia de Buddy Holly, con gafas, saco y corbata, no parece ser un icono del Rock. Pero su influencia se puede trazar en canciones de The Rolling Stones y de Paul McCarney. Buddy y su grupo vendieron su primer millón de copias para Brunswick Records en 1957, con "That'll be the Day". La muerte lo convirtió  en leyenda.

Sus canciones más conocidas son: That'll be the Day, Peggy Sue, entre otras.

Gary Busey interpretó a Buddy Holly en The Buddy Holly Story, en 1978. En lo personal me gustó mucho su actuación, sobre todo por la contradicción de caracteres entre Buddy Holly, introvertido, y Gary, extrovertido.

Buddy Holly - Rave on! (1958)